我从事油画、国画的创作已经30余年了。谈起我的绘画，一定要论及我的红色收藏。我的红色收藏缘于一幅油画，那是著名画家彭彬老师创作的油画——《雄关漫道真如铁，而今迈步从头越》。这幅画的构图、光的运用及领袖的神态表现十分完美，令酷爱绘画的我爱不释手，激起了我强烈的临摹愿望。可惜，由于我看到的这幅画是印刷品，尺寸太小，无法达成心愿。

　　从此，我开始留意、寻找这幅作品。2000年我与市国土规划局领导外出时，在北京看到一本1969年的挂历，里边就有这幅画，我毫不犹豫地花300元买下了，为此还差一点延误了航班。后来我又买到了1965年1月的解放军画报彩页，其画面笔触清楚，色彩准确。依稀记得当初淘到这幅画时我的心情：欣喜若狂，最能准确表达我那时的心境。为此，2007年我专门复制了这幅油画，并对个别人物进行了置换再创造。2009年，我在网上分别又以300元、350元买到了对开的《雄关漫道真如铁，而今迈步从头越》的印刷品，为再度创作做好了充分的准备。

　　收藏缘于兴趣，根植于爱好。收藏的路能走多远，要看你的痴迷程度，而一旦确定了主题，就好比术业有专攻，越来越有门道。由于我的收藏跟我的绘画紧密相连，我的收藏之路一走就是持续30年。30年来，我以红色收藏为主题，陆续收藏了董希文的各种版本的《开国大典》、全山石的《娄山关》、彭彬的《雄关漫道真如铁，而今迈步重头越》、《走向胜利》，以及50年代初著名画家林岗创作的年画《群英会上的赵桂兰》等名家红色经典印刷品1000余件。

　　为了收藏更多名家的红色经典印刷品，我先后与著名油画大家全山石、高泉、沈尧伊、艾民有、孙立新、刘宇一等人电话沟通，并登门拜访。通过跟他们的交流，既收藏到了他们的绘画印刷品，又对画家作品背后的故事有所了解，同时也通过与这些大家的接触，提高了自己的审美水平和鉴赏水平，开阔了视野。

　　我的红色收藏带动、促进了我的创作，进而明确了我的创作主题。30年间，我从开始的临摹红色经典系列画作到创作红色经典系列画作，是我个人绘画史上的一个突破。

　　2007年，我以临摹为主的大幅油画集中在顺城区进行了展出，如《初春》、《雄关漫道真如铁，而今迈步从头越》、《走向胜利》、《中华之光》、《更喜岷山千里雪》等，获得了业内人士的肯定。
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　　2009年，是我绘画事业的一个分水岭。那一年，我创作了领袖题材的国画《倾听》。2010年，应市美协、市委宣传部的要求，先后完成国画《春到抚顺——1958年毛主席视察抚顺露天煤矿》、《鱼水情——爱国拥军和无私奉献的好妈妈胡玉萍》、《明天更美好——李克强在抚顺棚改工地》，2011年创作大幅油画《北国风光》。

　　国画《倾听》入选辽宁美展，并由《辽宁通俗文艺》刊载发表。

　　国画《春到抚顺——1958年毛主席视察抚顺露天煤矿》在省、市级展出时受到好评，抚顺日报曾大幅刊登，2011年参加全国巡回展览。

　　国画《明天更美好》的创作，从接受任务到完成，仅仅用了15天的时间，完全是抢出来的画，而且没有由于时间短影响作品的质量。由于作品较好地表现了党与百姓的真情实感，受到了市委宣传部领导及各界的好评，被市棚改展览馆所用，并参加省级展览。

　　油画《北国风光》，再度表现了毛主席1958年视察抚顺时的风采，该画在《抚顺晚报》刊出，并在《抚顺旅游文集》中刊载。

　　随着创作的不断深入，我对红色主题的经典画作渴望见其真迹的愿望越发强烈。可这些大家的画作都被国家级的博物馆馆藏，能有幸见其真迹实属不易，可机会真的来了。为纪念建党90周年，国家级博物馆同时推出红色主题系列画展，这就有了我一周之内两赴北京看画展的经历。

　　中国美术馆举办《光辉历程.时代画卷——庆祝中国共产党成立90周年美术作品展览》，多年馆藏的红色主题经典作品集中展出。听到这一消息的我，迫不及待地赶赴北京……

　　当我走进美术馆展览大厅时，眼前这些眼熟能详的红色经典美术作品，让我目不暇接。这些经典画作，只有三分之一我看到过原作，其它的都是从印刷品上了解的。我一边观看，一边用小相机拍摄这些经典作品局部。有几幅画我特别喜欢：一幅是上世纪50年代林岗绘制的《群英会上的赵桂兰》。这是一幅已有半个多世纪历史的优秀年画和经典之作，我多年来一直想看到它的原作。这次让我大饱眼福，拍摄了每个人物肖像特写。

　　另一幅是中央美院附中集体创作的国画《当代英雄》，该画表现毛主席和人民群众一起走向人民大会堂。画面人物众多，场面恢宏。但由于人物较多，印刷品人物形象都很小，很难看清面目，色彩也不理想。看到原作，令我十分激动，我仔细观看画作细部并用相机拍摄画面人物。
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　　沈嘉蔚的巨幅油画《红星照耀中国》，也是我第一次看到原作。还有唐勇力画的《新中国的诞生》也是我十分喜欢的一幅人物众多的力作。

　　令我百看不厌的还是李琦的《主席走遍全国》这幅大幅的国画，我在画前久久不想离开，揣摩他的绘画技巧。画面上毛主席形象准确，神采奕奕，脸部层次分明。

　　在一幅幅美术精品面前，我一边走一边仔细观看，忘记了疲劳和饥饿，流连往返。直到工作人员告诉我闭馆了，我才恋恋不舍地离开了美术馆。第二天一早，我挤公交再次来到美术馆，从头到尾再次欣赏一遍，直到对人物的一些画法、技法认真揣摩后烂熟于心才离开美术馆。

　　时间太紧张了。从美术馆出来后，我辗转到军事博物馆，观看《庆祝中国共产党成立90周年美术作品展览》。真是惊喜纷呈！一幅幅具有强烈时代感的新作让我眼前一亮，大呼过瘾。国画、油画，工笔、写意，真是精品连连。其中辽宁画家广廷渤的以《毛主席视察黄河》摄影作品为原型创作的油画是我非常喜欢的一幅红色题材新的力作，国画《新中国外交的开拓者》让人耳目一新。这些画作题材新，形式新，形象生动感人，我不但拍摄了整个画面，且逐一拍摄画面中的每个人物的形象，为后续的创作再添素材。

　　为了不耽误工作，我匆忙赶回，却得到这样的消息：国家博物馆展出的馆藏红色主题经典画作比美术馆的更全！

　　再没有比这更震撼、更具吸引力的消息，7月15日晚我再次启程，乘坐K54次夜车二赴北京，只为能第一时间观看画展。

　　早晨不到8点，国家博物馆前，烈日下参观的人群已排成了长龙一样的队伍，我早已汗流浃背。经过一个多小时的排队，我终于走进了博物馆。

　　当我来到国博中央大厅时，我被眼前的经典画作惊呆了。我按着展览编排的顺序开始认真的观看。首先映入我眼帘的，是杨之光的国画《激扬文字》，这幅画是我非常喜欢的一幅画，也曾临摹多遍，可就是没看到原作，色彩总是把握不好。当我看到原作淡雅的脸色，简洁的笔墨飘逸的落款，简直是一种享受！

　　还有著名画家全山石的油画《娄山关》，那是我一直想看的作品。上世纪80年代初我曾与画家本人通过电话，全老曾把对开的《娄山关》印刷品寄给我一张，但我还是想亲眼看一下原作，这次真是让我大饱眼福啊！我一遍一遍地看，看完整体看局部，看完色彩看构图，毛泽东的形象刻画得太好了！“残阳如血”，对毛主席此间表达的是那样贴切，我太喜欢这幅画了！
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　　这次画展值得大书特书的还有把董希文的《开国大典》和靳尚谊赵域临摹的同名画同时展出，这是第一次。通过对比人们可以清楚的看到这幅经典大作是如何改来改去的，以及两幅画的微妙差异。董希文的《开国大典》是新中国美术史上的扛鼎之作，可在那艺术为政治服务的动乱年代里，这幅画被改得面目全非，差一点就被毁了。“高饶”事件后，董希文第一次奉命抹掉了高岗，“文革”时又被责令将刘少奇抹掉，将后排的董必武画出来。1972年，在董希文的指导下，由靳尚谊、赵域临摹了董希文的《开国大典》，粉碎“四人帮”后，又在临摹的《开国大典》画面上恢复了一稿的本来面目，高岗、刘少奇又回到了画面上。以后人们看到的《开国大典》都是这副临摹品，董希文的原画，也由于画家的去世，已无法恢复一稿的样子了。这次画展，本着“还历史本来面目”、“尊重历史”的角度，将两幅《开国大典》同时展出，已超出了艺术的范畴，有其深刻的历史意义。

　　我的红色情结就是这样在收藏和绘画中互为牵绊，不离不弃。30多年了，这种情结早已从最初的创作动力衍变成我创作的主旋律，有了这个明确的方向，我的艺术创作之路将更加明朗，更加坚定地走下去。